По први пут фраза "декоративни мртва природа"почела је да се користи почетком 20. века, управо у оним временима када је примећен процес појављивања великог броја различитих нових трендова у уметности, укључујући и сликарство. Последњих година одлазног 19. века и почетка двадесетог века уопште су постали период тражења свих врста нових текстура, очајних експеримената о простору, боји и облику.
Узми чак и дела познатогуметник-експресиониста Матиссе, у којој је аутор нагласио текстуру и боју. Украсност његових величанствених мртвих животиња не доводи до сумње. Повећана пажња на боју и њен нагласак карактеристична је за радове Фалк, Концхаловски, Грабар, Антипова.
Потпуно придржавајте се термина "украсниСтилл Лифе "слике једноставних геометријских облика у сликама светле представника кубизма Пабло Пикасо. Нема сумње, и декоративни радови Петров-Водкин, који путем мртва природа тражи да пренесе публици комплексне слике и концепте.
Карактеристична карактеристикаукрасни мирис је допустивост условног приказа стварних предмета, не захтева безусловно испуњавање неких задатака, као што је, на пример, мапирање материјалности, простора, облика. Врло ограничени захтеви су наметнути и на планирану природу слике. Од примарних задатака радова овог жанра, неопходно је приметити композицију боје, која је изграђена на монохромију, контрасту и нијанси. Његов главни циљ је стварање замишљене боје. Декоративни мртва природа са гвашу, акварелом или уљима наглашава лепоту линије и контуре приказаног објекта.
Да комплицирамо облик, елементеукрасни украс. Аутор има прилику да стилизује предмет по сопственом нахођењу, понекад користећи значајан одлазак из природе. Штавише, волуметријски облици - воће, цвијеће, вазе, врчи - могу задржати своје глатке праве линије или постићи геометријске натписе који гравитирају према апстрактним сликама.
</ п>